Выставка абстрактного экспрессионизма в Royal Academy of Arts

1952-Blue-Poles-
Jackson Pollock — Blue Poles, 1952

Этой осенью в королевской академии искусств Royal Academy of Arts в Лондоне проходит масштабная выставка абстрактного экспрессионизма, включающая в себя более 150 картин самых знаменитых художников прошлого столетия. Зрителю предоставлена возможность погрузиться в уникальный мир произведений таких именитых абстракционистов, как Джексон Поллок, Марк Ротко, Виллем де Кунинг, Барнетт Ньюман, Франц Клайн, Дэвид Смит, Филипп Густон  и Аршил Горки.

water-of-the-flowery-mill
Arshile Gorky — Water of the Flowery Mill, 1944

Термин «абстрактный экспрессионизм» был введен в 20-е годы немецким искусствоведом  Э. фон Зюдовым (E. von Sydow) для описания некоторых аспектов искусства экспрессионистов. Так, термин впервые появился на страницах журнала «Der Sturm», который выходил в Берлине с 1910 по 1932 год. Затем, в 1929 директор музея современного искусства в Нью-Йорке MOMA, американец Альфред Барр (Alfred Barr) применил данный термин для характеристики ранних работ Кандинского, впоследствии называя работы Де Кунинга и Поллока «абстрактно-экспрессионистскими».

pollok-1
Jackson Pollock «Number One»

Понятие «абстрактного экспрессионизма» укрепилось за широким полем абстрактной живописи, получив бурное распространение в  50-х годах США и Европе, когда в его главе встали Джексон Поллок, Марк Ротко и Виллем де Кунинг. Ранние работы Кандинского можно по праву считать основопологающими в этом направлении живописи.

image
Willem de Kooning

Абстрактный экспрессионизм — это сложное и многогранное направление  живописи, сформировавшееся под влиянием сюрреализма и его основополагающего принципа — психологического автоматизма. Вслед за сюрреализмом абстрактный экспрессионизм продолжил освобождать искусство от каких-либо логических законов. Основанием направления явилась популярная в послевоенный период философия экзистенциализма. Целью художников абстрактного экспрессионизма стало спонтанное выражение собственного внутреннего мира, его подсознания, переживаний и душевных поисков в  абстрактных формах. Творческий принцип строился на самопроизвольном нанесении красок на холст, мастера работали на широких полотнах с использованием крупных кистей, порой хаотично нанося негеометрические штрихи,  или  с использованием так называемого «метода дриппинга» — разбрызгивания краски для достижения полноты передаваемых эмоций, зачастую преследуя цель — передать зрителю вкус и запах изображаемого объекта. Таким образом, творческий процесс строился  исключительно под влиянием психических и эмоциональных состояний авторов. Автоматизм в их работах приобрел индивидуальный почерк, который лучше всего прослеживается в творчестве Поллока и Горки.

Mark Rothko, Blue, Orange, Red, 1961
Mark Rothko, Blue, Orange, Red, 1961

В послевоенный период Нью-Йорк по праву занял место мировой столицы искусства, благодаря европейским художникам и писателям, нашедшим убежище от нацизма во время Второй Мировой Войны. Расцвет джазовой музыки, движения битников и школы абстрактного экспрессионизма приобрел невиданный размах, совершив переворот в искусстве и провозгласив на месте старых  традиций в живописи — новые взгляды, технику и способы самовыражения.

jackson-pollock-paint
Jackson Pollock at work

Одной из главных отличительных особенностей произведений художников данного направления стал невероятный масштаб работ, поражающий своей спонтанностью, хаотичностью и яркими выразительными деталями. По средствам столь радикальных измений в живописи  мастера видели своей  главной целью  не пустое любование работами издалека, но прежде всего, диалог между зрителем и художником, где в большинстве случаев, индивидуальное восприятие абстрактных работ зрителем «завершало» работу мастера, каждый раз придавая ей новый смысл и эмоции.

Willem de Kooning, Seated Woman, 1940
Willem de Kooning, Seated Woman, 1940

Известный американский художественный критик Гарольд Розенберг (Harold Rosenberg), писавший для издания «New Yorker» присвоил данному течению живописи  другой термин, назвав его «живописью действия» (Action Painting), в то время как другому американскому арт-критику Клименту Гринбергу (Clement Greenberg), который чаще писал под псевдонимом K. Hardesh, мы обязаны изобретением названия «живопись цветных полей» (Colorfield). Данные термины помогли в определении красочного и энергичного самовыражения  Де Кунинга и Поллока, а также в описании широких цветных полотен Ньюмана, Ротко и Стилла.

Arshile Gorky
Arshile Gorky

Возникновение и расцвет абстрактного экспрессионизма стали переломным моментом в развитии модернистского искусства 20-ого века, оказавшим столь сильное международное влияние. По словам кураторов лондонской академии искусств, это первая в своем роде и самая грандиозная выставка работ абстрактного экспрессионизма в Европе, к которой долго и тщательно велась подготовка.

Mark Rothko
Mark Rothko

В рамках выставки также будут представлены менее известные авторы, тем не менее, совершившие существенный вклад в развитие движения абстрактного экспрессионизма. Таким образом, в рамках выставки будут представлены скульптуры и фотографии, позволяющие завершить представление о школе живописи, позволившей художественному направлению, зарожденному в Нью-Йорке взять главенство и возвыситься над Парижем.

David Smith, sculpture
David Smith, sculpture

Кураторами выставки выступают независимый историк искусства, эксперт в области абстрактного экспрессионизма и главный куратор музея Клиффорда Стила (Clyfford Still Museum) в Денвере, Колорадо  Доктор Дэвид Анфам (Dr David Anfam) и куратор современного искусства Королевской Академии Искусств  Эдит Дивани (Edith Devaney).

kline-orange-black-wallВыставка организована Royal Academy of Arts (RA) при поддержки Музея Гуггенхайм Бильбао и продлится с 24 сентября 2016 по 2 января 2017.

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован.